Kritika na delu: Ivana Ivković – Posle vas, 2/4
Ivana Ivković: Posle vas, Salon Muzeja savremene umetnosti, Beograd, 17. septembar - 20. oktobar 2021.
2/4 Kritičarka na delu: Ana Popović, pozorisna rediteljka
Izložba Ivane Ivković “Posle vas” u Salonu Muzeja savremene umetnosti u Beogradu, prema mišljenju pozorišne rediteljke Ane Popović, otvara jedno od glavnih pitanja savremene umetnosti, a to je problem prisustva, odnosno odsustva. U drugoj epizodi serijala Kritika na delu o izložbi “Posle vas”, Ana Popović ističe i buđenje čula i emocija koje taj rad izaziva, što vidi kao moćno oružje u borbi protiv diktata informacija u savremenom životu.
Ističući da joj je posebno zanimljiv naziv izložbe “Posle vas”, koji je funkcionalan u različitim kontekstima, Ana Popović je ocenila da je koncept izložbe u stvari jedan obrt u sistemu vrednosti - i u društvenom, i u kulturnom, i u političkom smislu, ali i u intimnom smislu, i to pre svega u generaciji kojoj i sama pripada, koja je odrastala 1990-ih i 2000-ih godina.
Napominjući da dolazi iz konteksta pozorišta, te da performansu, koji je jedna od odlika multinžanrovske instalacije Ivane Ivković, pristupa iz antropološkog ugla, Ana Popović smatra da se taj rad direktno odnosi na možda ključni pojam iz antropološkog diskursa, a to je stanje liminalnog, koje i sama oseća. “To je stanje koje bi trebalo dovesti do kraja i trebalo bi doći do tog posle, ali ta tranzicija beskrajno traje. U tom smislu ni taj obrt sistema vrednosti nije našao konačno rešenje, već i dalje lebdi u vremenskom i prostornom vakuumu na šta refereiše i stil izložbe – pre svega belina prostora, koja je ispražnjena iz smisla, a istovremeno je i zona komfora u koju često umemo da pobegnemo”, navela je Ana Popović.
Ana Popović ocenila je da rad Ivane Ivković otvara jedno od glavnih pitanja savremene umetnosti koja gubi svoje kanonske okvire i sklona je međužanrovskom, međustilskom i međuformnom ukrštanju - interdisciplinarna je, ali je svim naporima savremenene umetničke scene zajednička dekonstrukcija problema prisustva, odnosno odustva. “To je u vezi i sa ovim liminalnim koje sam pominjala, odnosno vakuumskim stanjem u kojem smo i prisutni i odsutni u isto vreme i trebalo bi da se transformišemo u nešto što više nismo, a još ne znamo šta bi to moglo da bude”.
To prisustvo, odnosno odsustvo, kako je dodala, na izložbi Ivane Ivković se na razne načine otvara, između ostalog i upotrebom virtuelnih alata, odnosno pre svega video projekcijama. Tu su i prisutna i odsutna i virtuelna i stvarna tela učesnika tog rada, što bi se moglo smatrati njegovim najvećim kvalitetom – prisutsvo fizičkog tela ljudi koji su očigledno iz sveta umetnosti. “Dakle, postoji jedan meta pogled, koji nije samo uopšten i generalizovan na naše generacije, već se odnosi i na krizu kreativnosti, i krizu moći, i ograničenja našeg stvaranja, pa i naše egzistencije kao nečega što je u vezi sa našim stvaralačkim naporima”, dodala je Ana Popović.
Ukazujući da se danas živi u svetu informacija, kojima smo preplavljeni informacijama u raznim formama i “nekako živote kreiramo prema njihovom diktatu”, Ana Popović dodala je da se u tom smislu nekada i umetnička dela, koja teže tome da se obraćaju čulnom aparatu publike, ili da na neki način šalju vrstu visokoestetizovanih senzacija, mogu činiti kao neki eskapistički motiv. Upravo zbog te preplavljenosti informacijama Ana Popović smatra da je jako važno imati ovakve sadržaje na sceni.
“Kao da zaboravljamo da aktiviramo svoja čula, a ovaj rad se gotovo eksplicitno odnosi na tu temu – ne samo izborom video materijala, odnosno kadrova, gde u nekim makro formatima možemo videti i teksturu kože, razne postupke, čak i erotične na momente i uzbuđujuće u tom smislu. Dakle, ne mislim da su eskapistički, već vrlo nabijeni jednom moći i odatle možda i taj ton autorke u njenim tekstovima – taj manifestni ton koji uvek poziva, neki polič, krik, snažna borba”, navela je Ana Popović.
Prema njenom mišljenju, u današnjem paradoksalnom vremenu osećanja, emocije i čula možda će postati i najače oružja protiv diktata informacija u kojem živimo.
_ _ _
Projekat KRITIKA NA DELU, koji realizuje NFC “Filmart”, u saradnji sa portalom SEEcult.org, podrazumeva produkciju kratkih video emisija na temu odabranih značajnih izložbi koje se u Srbiji realizuju u 2016/2021. godini. Cilj je revitalizovanje likovne kritike u oblasti savremenih vizuelnih umetnosti i ukazivanje na značajnu edukativnu ulogu kritičke reči namenjene široj publici.
Produkcija: NFC Filmart, Požega, 2021.
Partner: SEEcult.org, Beograd
Urednica: Slađana Petrović Varagić
Reditelj: Dejan Petrović
Snimatelj/montažer: Sreten Vuković
Grafički dizajner: Uroš Pavlović
Podrška: Ministarstvo kulture i informisanja Srbije
(SEEcult.org)
